朱宗庆打击乐团演出。
琉森儿童音乐会。
从3岁孩童到花甲老人，从莘莘学子到都市白领，从聆听到互动，从体验到指导，只要你愿意，都能找到合适自己的公益活动——从10月6日开始的第十四届北京国际音乐节，不仅有一场场紧锣密鼓进行的名家大师音乐会，还有诸多各具特色的公益教育项目，大师课、校园音乐会、儿童音乐会、音乐会导赏……形式多样，内容丰富，彼此辉映。不仅北京观众，还有很多外地游客，都有幸步入音乐的殿堂，感受文化北京的另一种景致。
同题竞争考大师
10月10日19时至20时，中央音乐学院教学楼排练厅
36岁的英国指挥家丹尼尔·哈丁戴着一副黑框眼镜，牛仔裤加白色运动鞋，看起来有点像哈利·波特，让人难以把他跟当今世界顶尖指挥家的形象联系在一起。为了让学生能抓住一种特定的感觉，哈丁还在指挥台上扭动身躯翩翩起舞，自我陶醉的表情让同学们忍俊不禁。其中一名学生总是用一手做一个多余动作，他就站在后面抓住那位同学的那只手，不让他动。大师课结束之后，他和学生挽着手一起调皮地跳下了舞台，临走前还回头用中文大声地对同学们说：“谢谢！”
像丹尼尔·哈丁一样，赫尔穆特·里霖、埃利亚胡·殷巴尔等多位殿堂级指挥家，也都在中央音乐学院开堂授课，为本届北京国际音乐节首次设立的“指挥风暴营”鸣响头炮。有意思的是，他们自己其实也在“应试”，音乐节组委会给他们出了一道相同的“考题”——以马勒《第五交响曲》中的慢板作为课堂教案，为学生们传授指挥技艺，讲述对马勒音乐的理解与阐释。
一位同学观摩了所有场次指挥大师课，她最大的感受是，“就像一千个人心目中有一千个哈姆雷特一样，不同的指挥家，对这一段乐曲有着不同的诠释和处理，无谈优劣，更见个性。”
音乐的未来是年轻人
10月22日上午10时，北京音乐厅
由琉森节庆弦乐团带来的世界名曲及动画片主题曲音乐会还未正式开始，百余位小朋友就在家长的陪同下，在音乐厅里“玩”起了音乐。他们不仅可以听到演奏家的演奏，还可以体验一把自己感兴趣的乐器。小提琴、钢琴等多种乐器拼图，也吸引了孩子们的目光，很多孩子趴在地上歪着小脑袋，很认真地思考着拼装方法。此外，“能动的五线谱”则让孩子们可以将吸在墙上的五颜六色的音符任意摆放在五线谱上，体验一回当作曲家的乐趣。11点钟正式上演的音乐会也没让小朋友们失望，《喜羊羊与灰太狼》《樱桃小丸子》《哆啦A梦》等孩子们熟悉的动画片音乐交替上演，孩子们听得兴高采烈。
自第二届北京国际音乐节以来，免费儿童公益音乐会成为每年金秋为孩子们送上的不变的音乐礼物。“我儿子已经连续听了3年了。”一位带着10岁孩子的妈妈说。
“音乐的未来是年轻人。”北京国际音乐节艺术总监余隆总爱把这句话挂在嘴边。他一直认为，音乐节不能忘了孩子，今天听音乐会的孩子不见得未来是音乐家，但他们有可能是未来潜在的听众。
把音乐厅搬到都市角落
10月22日19时，三里屯VILLAGE橙色大厅
朱宗庆打击乐团，一个只有打击乐的团队，也有雄霸全场的气势。每个团员都会演奏各种打击乐器，并在与团员的默契配合中达到最佳效果。比如，在打击乐曲《鼓话》中，乐手们用13种不同材质、不同尺寸的鼓皮作为发声乐器，还有各式各样的鼓棒，他们滚动、抖动、摇动并且交换着手中的鼓皮，再加上形象的肢体语言，诙谐而幽默。
这场音乐会通过橙色大厅外立面墙上的那块巨大屏幕进行了同步直播，乐手们惊险刺激的表演吸引了一大群人驻足欣赏，其中有很多身着各种潮服的年轻人。在逛街时邂逅这样一支让人炫目的打击乐团，很多人都充满惊喜，就像那对从江苏来北京进行蜜月之旅的年轻夫妇，“我们总觉得音乐会都得到剧场、音乐厅里去欣赏，没想到在这样的场所也能看到，北京的文化生活太丰富了。”
由台湾著名打击乐演奏家朱宗庆执掌的这支打击乐团，从上世纪90年代成立就着力进行音乐推广。“很多人觉得音乐世界太高深，其实音乐是最接近人的生活的艺术。”朱宗庆说。这一次在北京三里屯VILLAGE橙色大厅举办音乐会，他显得很兴奋：“能够把音乐会从音乐厅搬到都市的角落，在这样的场所让观众与我们的音乐近距离接触，真的是一个不错的创意！”
记者手记
一堂课·一场演出·一把钥匙
一堂大师课，可能会造就一个乐坛新秀；一场音乐会，可能会培养一群铁杆乐迷。走进音乐殿堂的大门，有时候就需要那么小小的一把钥匙。
在最初的大师班和儿童音乐会基础上发展壮大，第十四届北京国际音乐节的公益教育项目，已经做成了一项系列配套工程，今年更是首次策划了专门面向年轻听众群的“都市系列”音乐会，而由“爱乐传习”公益教育项目带来的校园音乐会专场，也赢得高校学子的热捧。此外，除了3场传统的音乐会前导赏，今年还开设了一场音乐会后导赏及一场音乐会中导赏，主讲人全部由音乐家担任。
除了免费公益音乐会及活动，低票价其实也是北京国际音乐节另一种意义上的艺术普及举措。
“我们一直鼓励合理的票价，我们的工作就是要让更多的人走进音乐厅……”北京国际音乐节艺术总监余隆说。自2009年第十二届北京国际音乐节开始至今，北京国际音乐节始终坚持“最低50元最高180元”的低票价政策，他的理论是，“相比500元进来一个人，我更希望500元进来10个人。高质量的高雅艺术并不等于高票价，不能将成本直接转嫁给观众，可以通过赞助、衍生品开发等多种回收投资方式减少对票房的依赖。”
作为受到北京市委、市政府支持的一项品牌文化活动，北京国际音乐节除了为音乐爱好者提供沟通、交流、分享的平台，还承担着一项义不容辞的社会责任，那就是如何让更多老百姓进入剧场欣赏艺术，让更多人享受到文化成果。
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